ВНИМАНИЕ! ОБЪЯВЛЕНИЕ!

Внимание!!! Редакция журнала об архитектуре и дизайне ARHINOVOSTI.RU с радостью принимает анонсы культурных событий, касающихся архитектуры и дизайна, которые бдут присходить в любом городе России или Украины. Присылайте ваши сообщения на почту [email protected]. Эти анонсы должны содержать хотя бы одно крупное фото. В  случае соответствия анонса требованиям (к теме и содержанию), он будет опубликован на страницах журнала в общем списке новостей. Вопрос о публикации материала остаётся на усмотрении редакции журнала.

Wanted!

15 -30 июня 2009 года. Центр Современной культуры «Гараж». Актуальная экспозиция. Москва, Россия.

С 15 июня по 30 июня в Центре Современной культуры «Гараж» – откроется экспозиция, посвященная 53-ей Венецианской Биеннале, а также проекту Гектора Замора «Нашествие дирижаблей на Венецию», который поддерживал «Гараж» в этом году.

15 -30 июня 2009 года. Центр Современной культуры «Гараж». Актуальная экспозиция. Москва, Россия.

В программе выставки:
 - макеты дирижаблей;
 - видео инсталляция проекта Замора;
 - видео-дневник «Гаража» с открытия Биеннале;
 - интернет-экскурсия по международным павильонам Венецианской Биеннале

В поддержку выставки – 17 июня, в 19:00, в лекционном зале состоится обсуждение открытия 53-й Венецианской Биеннале (о котором мы недавно писали в этой статье), ведущая – Диана Мачулина.

Впечатляющая новая работа одного из самых ярких современных мексиканских художников, Гектора Замора, была представлена на 53-й Венецианской Биеннале. Художник представил себе, что средневековый город захвачен армией летающих дирижаблей. Эта работа – вошла в официальную программу Даниэля Бирнбаума и выставлена на Биеннале при поддержке Центра современной культуры «Гараж».

Работа включает в себя настоящую реплику дирижабля, «застрявшего» в узкой венецианской улочке, недалеко от здания Кордерия, одной из основных площадок венецианского Биеннале.

Также сюда вошла серия графических изображений с использованием фотомонтажа, на которых в привычные виды Венеции, вмонтированы дирижабли. Эти изображения заполнят город перед открытием Биеннале в виде уличных постеров и открыток, распространяемых через торговцев сувенирами. Уличные художники будут рисовать сцены о нашествии дирижаблей. Также запланирована рекламная кампания в итальянской прессе, на телевидении и в интернете, «симулирующая» нашествие цеппелинов на Венецию.

Гектор Замора родился в Мехико в 1974 году. Живет и работает в Сан-Паоло, Бразилии. Многие его работы уже были показаны на международном уровне, в частности в Museo Centro de Arte Reina Sofia, Мадрид в 2005 году и на Биеннале в Сан Паоло в 2006.

ЧТО ПРИЯТНО: Вход на экспозицию и лекцию – бесплатный.

Адрес мероприятия: Москва, ул. Образцова, д.19а

Маршрутное такси № 119 от станции м. «Новослободская» (остановка на ул. Сущевской) до остановки «Арт-центр „ГАРАЖ“»

Подробности на сайте www.garageccc.com

20 июня 2009 года. Мастер – класс Антона Козлова-Майера. И выставка “Упадок и разложение ООН”. Москва, Россия.

Галерея Photographer.ru представляет новую выставку, в основу которой положен совместный проект российско-французского фотографа Антона Козлова-Майера и американского кинорежиссера Марка Босуэлла (навеянный знаменитой статьей Хантера С. Томпсона про дерби в Кентукки).

Упадок и разложение ООН. Антон Козлов Майер. Москва, Россия.

Проект был реализован во время 63-eй Aссамблеи ООН в Нью-Йорке в 2008 году.  Фотограф и режиссер получили аккредитацию в ООН, а вместе с ней и доступ в здание (в частности, в пресс-центр). Им довелось присутствовать на выступлениях Генеральной ассамблеи и конференциях, а также увидеть «непубличную» жизнь ООН. Данный проект является своего рода гонзо-репортажем с места событий, журналистикой, пропущенный через критический взгляд художника и доведенной до радикального субъективизма. В сознании авторов, единственная мировая международная правозащитная организация являет собой современный Вавилон (в библейском смысле слова). Это не место, где предотвращаются войны, но арена смешения языков и рас, место столкновения амбиций, ярмарка тщеславия.

 

20 июня c 10.00 до 18.00 в галерее Photographer.ru состоится мастер-класс Антона Козлова-Майера “Фотография как кинофильм одного кадра. Теория и практика постановочной фотографии».

 Упадок и разложение ООН. Антон Козлов Майер. Москва, Россия.

Антон Козлов-Майер родился в Санкт-Петербурге. Изучал режиссуру и философию в Нью-Йоркском и Гарвардском университетах (США). Начал свою профессиональную карьеру с фотографического агентства «Сигма» в Нью-Йорке. Преподавал в Школе дизайна и в Американском университете в Париже. Участник многочисленных выставок в Европе и Америке: Search for Art, Paris Photo, Photo Fictions, Emergency Biennale и др. Живет и работает между Парижем, Нью-Йорком и Москвой.

Экспериментальные работы Марка Босуэлла в сфере медиаискусства были показаны в более чем 25 странах – в музеях, на различных биеннале и фестивалях искусств. Из недавних выставок стоит особо отметить выставки в музее Хаммера (Лос-Анджелес), на Фестивале Transmediale (Берлин), в Courtauld Institute (Лондон) и Оксфордском университете (Великобритания). С 1986 по 1992 года Босуэлл изучал режиссуру и теорию режиссуры в Швейцарии, Франции, Германии и США. Живет и работает в Нью-Йорке.

 Названия работ:

 Немецкие секретные агенты. Понедельник, 22 сентября 2008 г.   © Антон Козлов-Майер / Галерея Photographer.Ru

К полудню полицейские начинали скучать. Среда, 24 сентября 2008 г.© Антон Козлов-Майер / Галерея Photographer.Ru

Российский парламентарий Михаил Маргелов. Вторник, 23 сентября 2008 г. © Антон Козлов-Майер / Галерея Photographer.Ru

Аккредитация для СМИ и запись на мастер-класс:

Татьяна Никитина

по телефону: +7 (495) 228-11-70

по e-mail: [email protected]

4-й Сыромятнический переулок, дом 1, стр. 6.

В статье использован материал галереи gallery.photographer.ru   

Хорошо яичко к обедне или “О, великий, Фаберже!”. Москва, Россия.

Петер Карл Густавович Фаберже  — российский ювелир, основатель семейной фирмы и династии мастеров ювелирного искусства.

Хорошо яичко к обедне или "О, великий, Фаберже!"

В коллекции представлены такие творения великого мастера, как:

1) Яйцо «Курочка»
Первое яйцо императорской серии.
С.-Петербург. 1885 год
Фирма К. Фаберже
Золото, эмаль, рубины

2)Пасхальное яйцо «Георгиевское»
С.-Петербург. 1916
Фирма К. Фаберже.
Серебро, золото, эмаль;
акварель на кости

3)  Пасхальное яйцо-шкатулка «Ренессанс»
С.-Петербург.1894 год
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Агат, золотая оправа эмальерованная в стиле
Renaissance, с бриллиантами розами, жемчужинами и рубинами

4) Яйцо «Воскресение Христово»
С.-Петербург. До 1899
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, хрусталь, алмазы, эмаль, жемчуг.
(Не входит в «императорскую» серию)

5) Пасхальное яйцо «Бутон розы»
С.-Петербург. 1895
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, алмазы

6) Яйцо «Весенние цветы»
С.-Петербург. Около 1899
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, алмазы, бовенит,
платина, халцедон, демантоиды.
(Не входит в «императорскую» серию)

7) Пасхальное яйцо «Коронационное»
С.-Петербург.1987
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина;
Г. Штайн (карета)
Золото, эмаль, платина, алмазы, рубины, горный хрусталь

8.) Яйцо-часы Мальборо
С.-Петербург.1987
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, алмазы, жемчуг

9) Пасхальное яйцо «Ландыши»
С.-Петербург. 1898
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, жемчуг, алмазы, рубин, эмаль;
акварель на кости

10) Яйцо «Скандинавское»
С.-Петербург.1899-1903
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, алмазы

11) Пасхальное яйцо-часы «Петушок»
С.-Петербург. 1900
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, алмазы, жемчуг, перья

12) Пасхальное яйцо «Курочка» Кельх
С.- Петербург.1898
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, бриллианты.

13) Пасхальное яйцо «Пятнадцатая годовщина царствования»
С.-Петербург. 1911
Фирма К. Фаберже. Мастерская Г. Вигстрема
Золото, эмаль, алмазы;
акварель на кости

14) Пасхальное яйцо-часы «Шантеклер»
С.-Петербург.1904
Фирма К. Фаберже.
Мастерская М. Перхина – Г. Вигстрема
Золото, эмаль, алмазы, жемчуг

15) Пасхальное яйцо «Лавровое дерево»
С.-Петербург. 1911
Фирма К. Фаберже. Мастерская М. Перхина
Золото, эмаль, алмазы, жемчуг, перья
Золота, 325 нефритовых листиков,
110 цветков белой опаловой эмали,
25 бриллиантов, 20 рубинов, 53 жемчуга,
219 роз, 1 больш. роза.

Хорошо яичко к обедне или "О, великий, Фаберже!"

Первое пасхальное яйцо было заказано Фаберже императором Александром III в 1885 г. Благодаря его мгновенному успеху, Фаберже получил постоянный заказ императорского двора и стал выполнять пасхальные яйца одно за другим, десять — для царя Александра III, которые тот каждый год, вплоть, до смерти в 1894 г., дарил своей жене Марии Федоровне; и еще 44 — в период между 1895 и 1916 гг. — для царя Николая II в качестве подарков для его матери, тогда уже вдовствующей императрицы, и для жены, Александры Фёдоровны. В общей сложности, по императорскому заказу им было создано 54 пасхальных яйца. Можно также предположить, что несколько яиц были подарены в свое время и другим членам императорской семьи. Сегодня с достоверностью известно, что до нашего времени сохранились 45 пасхальных яиц, сделанных по царскому заказу; сохранилась фотография еще одного; еще 5 известны по описаниям. Сохранилось также одно из двух незавершенных пасхальных яиц, работы над которыми велись в 1917 году.

Благодаря покупке российского бизнесмена Виктора Вексельберга коллекция Форбса, приобретенная за 100 миллионов долларов, вернулась на родину в 2004 году.

Собрание произведений фирмы Карла Фаберже (1846-1920), принадлежащее фонду “Связь времён”, по своим размерам, разнообразию, высочайшему качеству, а также кругу владельцев, которым они некогда принадлежали, является одним из лучших в мире. Значимость этой коллекции в том, что в ней представлены произведения этапные для фирмы Фаберже, например, самое первое императорское яйцо с золотой курочкой, с которого и началась знаменитая императорская пасхальная серия.

Особенность выставки в ГМИИ имени А.С. Пушкина состоит в том, что здесь впервые показаны произведения, приобретенные фондом «Связь времен» за последние пять лет.
Выставка “Эпоха Фаберже” в ОЛК работает ежедневно с 10.00 до 19.00, кассы с 10.00 до 18.00,

в четверг с 10.00 до 21.00, кассы с 10.00 до 20.00.

выходной день – понедельник.

В стате использованы матриалы с сайта Фонда “Связь времён” www.fsv.ru

Столица этой страны получила название от крепости: «Во имя бога Халды, я, Аргишти – сын Менуа, построил замок сей и назвал его Еребуни, во славу земли Биайна…”

19 июня 2009 года. Результаты конкурса на лучшее эскизное архитектурное решение для инновационных объектов на воде. Москва, Россия.

Завтра, 19 июня с 15:30 до 17:00, в Центральном Выставочнм Зале «Манеж» (по адресу: Манежная пл., дом 1) состоится оглашение результатов конкурса на лучшее эскизное архитектурное решение
для инновационных объектов на воде.

19 июня 2009 года. Результаты конкурса на лучшее эскизное архитектурное решение для инновационных объектов на воде. Москва, Россия. Москва-река, ее берега во все времена были средоточием главных знаковых объектов города и региона – Кремль, Храм Христа Спасителя, Новодевичий, Даниловский, Симонов, Новоспасский, Андреевский монастыри, Белый Дом, здание СЭВ (Мэрия Москвы), комплекс «Красные холмы», комплекс Президиума РАН, ММДЦ «Москва – Сити» и комплекс административных зданий Правительства Москвы и Мосгордумы. В настоящее время обсуждается возможность строительства крупных градостроительных комплексов в Нагатинской пойме, в зоне Южного и Северного портов, а также на территории ЦДХ (парк искусств).

С конца ХIХ века утилитарное отношение к Москве-реке, как к исключительно удобной водной транспортной магистрали, привело к размещению на ее берегах многочисленных промышленных объектов, к общей градостроительной деградации весьма ценных прибрежных территорий. В 30-50-х гг. репрезентативная застройка набережных дала импульс формированию новых «речных фасадов» столицы, а также способствовала появлению общественных парковых пространств (ЦДХ – парк искусств, ЦПКиО – Нескучный сад – Воробьевы горы).

Генеральным планом 1971 года было декларировано развитие сквозных, проходящих через центр столицы непрерывных рекреационно-парковых зон, проходящих вдоль набережных Москва-реки с раскрытиями в сторону прибрежных парков, переходящих на территорию Московской области. В 1999 году внимание Общественного Совета при правительстве Москвы советником мэра, академиком Ю. П. Платоновым было обращено на Москва-реку, находящуюся в историческом ядре – безучастную к жизни города, отчужденную серыми гранитными глыбами набережных. Надо отдать Москву-реку Москвичам и Гостям города. Москва-река – главная магистраль города, набережные – его главный фасад. Нужна городская программа.

Ю. П. Платонов предложил ввести программу-проект «Москва-река в Москве». Прежде всего – урбанистический анализ панорам Москвы-реки: и в первую очередь – набережных и новых ансамблей от Кремля до площади Гагарина, Лужников, до Сити и Крылатских холмов (Новоспасский монастырь) и далее в новые районы и территории. Это откроет новые возможности и эффекты в организации застройки прилегающих к реке территорий: силуэты, масштабные отношения восприятия застройки; жизнь реки и набережных; мосты и жизнь мостов; транспорт, рекреационные зоны, экология, сохранение и обновление. Нужно все связать водными маршрутами, набережную обустроить многочисленными спусками к воде, на которых разместить романтические кафе, художественные галереи, рестораны, причалы, детские игровые флотилии, разработать специальный дизайн для речных судов (хрустальные корабли).

Все это даст реке жизнь и летом, и зимой, изменит характер и масштаб отношений горожан и реки – самой древней, самой главной магистрали Москвы.

В генплане 2002 года такая тенденция была во многом сохранена и получила дальнейшее развитие. Многочисленные обращения к теме реки в последние годы привели к появлению новых мостов, благоустройству прибрежной зоны, но до сих пор еще не дали какой-либо реальной и конкретной комплексной градостроительно осмысленной программы превращения Москвы-реки, ее набережных в активные и общественно значимые открытые пешеходные пространства общегородского использования. Бесспорно, что за последние 15 лет Москва обрела новое дыхание, соответствующее статусу одной из мировых столиц.

Но, к сожалению, река Москва продолжает жить в 90-м -91-м году 20 века. Ее набережные безлюдны, отсечены от людей потоком машин, акватория реки почти пустынна: запрет 30-х годов на движение небольших частных судов действует до сих пор, редкие теплоходы «Москва», безликие причалы и несколько сооружений на воде с довлеющим стереотипом стилистики названия – «дебаркадер». Так быть не должно, и здесь мы абсолютно солидарны с мэром Москвы Юрием Михайловичем Лужковым – стандарт качества архитектурных и градостроительных решений на реке должен соответствовать статусу столицы России. Индивидуальные проекты плавающих особняков, гостиниц и театров известны во всем мире (взять хотя бы, знаменитый передвижной театр Альдо Росси в Венеции), но они не объединены в общую архитектурную и градостроительную концепцию развития городов. Вообще, вековые традиции защиты частной собственности и свободного предпринимательства неоднозначно повлияли на водную архитектуру во многих городах мира. В России строительство на воде находится на начальном этапе, его обошли стороной масштабные инвестиции 90 – х годов прошлого века. И это, наверное, хорошо.

Теперь, когда и бизнес, и государство набрались опыта, стали более мудрыми, можно попробовать сделать правильно и красиво, практически с нуля, совместными усилиями создать и реализовать комплексную программу, учитывающую градостроительные, культурные, экологические и коммерческие аспекты. Будет справедливо, если первый подобный проект будет реализован именно в Москве, и именно в то время, когда государство обратило особое внимание на развитие внутренних водных путей РФ и строительство судов для их обслуживания.

Проект «Москва – река в Москве» должен показать многообразие архитектурных, функциональных, экологических, социальных и культурных идей освоения акватории, от гостиниц на воде, до пешеходных маршрутов, яхт-клубов, концертных, выставочных и театральных площадок, объектов социального назначения, в том числе интернатов и профессиональных училищ для детей из малообеспеченных семей и детей сирот. Необходимо оживить реку, вовлечь ее в столичную жизнь 21-го века, сделать привлекательной как для жителей Москвы, так и для российских и зарубежных туристов, заставить ее работать, как туристическую транспортную магистраль.

Темой Конкурса является разработка инновационных архитектурных решений для строительства объектов водной инфраструктуры (универсальных речных судов) на акватории Москвы-реки, в рамках «Городской целевой программы создания системы интермодальных пассажирских перевозок в городе Москве с использованием внутреннего водного транспорта на 2011 – 2013 гг.». Для непостоянной (мобильной) архитектуры плавающих объектов характерна некапитальность, некоторая изменчивость и аттрактивность образа, связанные с самой «природой» данных сооружений, с их непостоянным размещением, передвижением, с различными условиями восприятия в постоянно изменяющихся градостроительных контекстах.

Ц:СА / Центр современной архитектуры приглашает на пресс-конференцию, посвященную подведению итогов архитектурного конкурса с приглашенным участием «Москва-река в Москве», объявленного по заказу Национальной Ассоциации судовладельцев. Куратором конкурса выступила Международная Академия Архитектуры, отделение в Москве (МААМ), Евразия.

Основными причинами, побудившими организаторов профессионального соревнования к активным действиям, стали отчетливое понимание проблем акватории главной реки столицы и готовность к активным действиям для их решения.
Главная задача Конкурса — поиск оригинальных идей по освоению водных ресурсов столицы. Его первоочередная цель — вернуть реке жизнь, а городу – реку.

В пресс-конференции примут участие члены жюри конкурса:

Боков А.В. – Президент Союза архитекторов России, академик РААСН, доктор архитектуры, Заслуженный архитектор России, действительный член МААМ;
Киселев А.А. – президент ОАО «Русская финансовая компания»;
Коробьина И.М. – Директор Ц:СА / Центра современной архитектуры, кандидат архитектуры, советник РААСН, член-корреспондент МААМ, член Advisory Council BIA Barcelona Institute of Architecture;
Кудрявцев А.П. – Президент Российской Академии архитектуры и строительных наук, Президент МАРХИ, академик IAA, действительный член МААМ, РААСН, Почетный член Американского института архитекторов;
Логвинов В.Н. – Президент Союза московских архитекторов, член-корреспондент РААСН, Заслуженный архитектор России, действительный член МААМ;
Новгородский А.В. – Президент Национальной Ассоциации судовладельцев;
Платонов Ю.П. – Президент МААМ, академик IAA, действительный член МААМ, РААСН, РАХ, иностранный член академии архитектуры Франции, Почетный член Американского института архитекторов, Почетный член высшего совета, коллегии Испанских архитекторов, Народный архитектор СССР, Почетный архитектор России;
Юдинцев В.П. – Руководитель архитектурной мастерской АРТЭ+, лауреат Государственной премии, премии «Хрустальный Дедал», советник РААСН.

Выставка конкурсных проектов будет проходить в Центральном Выставочном Зале «Манеж» в рамках III Московского Международного фестиваля искусств «Традиции и современность» с 18 по 22 июня.

В Конкурсе принимают участие:
Архитектурная мастерская А. Асадова (А.А.Асадов), Бюро Александр Бродский (А.С.Бродский), Мастерская Архитектора Бавыкина (А.Л.Бавыкин), ЗАО «Курортпроект» (М.Д.Хазанов), ГУП МНИИП «Моспроект-4» (Д.В.Буш), Проект Меганом (Ю.Э.Григорян), Архитектурная мастерская «Сергей Киселев и Партнеры» (С.Б.Киселев), Архитектурная мастерская Тотана Кузембаева (Т.Б.Кузембаев), Архитектурная мастерская Б.А.Шабунина (Б.А.Шабунин), ГИПРОНИИ РАН (Л.А.Барщ), ООО «Шиморский судоремонтный завод» (О.М.Афенин).

ВНИМАНИЕ:
Вход на пресс-конференцию СТРОГО ПО АККРЕДИТАЦИИ.

Аккредитация:
Катерина Белякова
[email protected]
Тел.: +7 (495) 629 03 40
Факс: +7 (495) 629 00 97
Моб.: +7 (926) 257 69 84

В статье использованы матриалы с сайта www.archcenter.org

«Свобода Доступа» представила программу «Весь Мельников». Москва, Россия.

Проект «Свобода Доступа» представил уникальную программу «Весь Мельников». В рамках автобусных экскурсий за один день можно было  познакомиться со всеми одиннадцатью сохранившимися в Москве объектами самого известного архитектора русского авангарда Константина Мельникова. Собственный дом, четыре гаража, пять рабочих клубов, конторское здание – всё это можно было не только увидеть вживую, но и узнать мнение специалиста.

«Свобода Доступа» представила программу «Весь Мельников». Москва, Россия.

Проект «Свобода Доступа» провел две поездки по объектам самого знаменитого архитектора России 20 века – Константина Степановича Мельникова (1890-1974). Участники смогли увидеть все сохранившееся объекты, построенные Мельниковым в Москве, от знаменитого клуба имени Русакова до малоизвестного здания конторы Новосухаревского рынка, всего 11 построек. Константин Мельников считается самым талантливым и необычным архитектором русского авангарда и признан как в России, так и на Западе. Его собственный дом в Кривоарбатском переулке, инновационные гаражи и революционные рабочие клубы заслуженно вошли в историю мировой архитектуры.

«Свобода Доступа» представила программу «Весь Мельников». Москва, Россия.

По признанию участников, большинство построек Константина Мельникова до этого они видели лишь на фотографиях. Путешествие же предоставляет редкую возможность увидеть все шедевры за один день и составить полноценное представление о работах мастера.  Некоторые из зданий (Клуб «Буревестник», Бахметьевский гараж) участники смогли не только осмотреть снаружи, но и попали внутрь. Программу «Весь Мельников» провели Елена Овсянникова, профессор МАрхИ, кандидат архитектуры, координатор проекта «МосКонструкт» и Денис Ромодин, куратор проекта «СовАрх. Советская архитектура». По сути, программу «Весь Мельников», подготовленную проектом «Свобода Доступа» Агентства P-Arch, можно считать стартом юбилейных мероприятий посвященных 120-летию со дня рождения Константина Мельникова, которое будет отмечаться в 2010 году.

Александр Змеул, генеральный директор P-Arch, которая развивает проект «Свобода Доступа» комментирует: «Сейчас у человека, желающего понять, разобраться или просто посмотреть современную архитектуру в самом широком смысле – от  истоков до сегодняшнего дня, нет такой возможности. Агентство P-Arch, и в частности, проект «Свобода Доступа», пытается заполнить этот вакуум. Нам очень важно дать участникам наших программ ключевые ориентиры в сфере современной недвижимости и напомнить о важности такого этапа нашей истории, как советская архитектура. Наши экскурсии – часть долгосрочной программы по популяризации современной архитектуры и архитектурного наследия ХХ века».

«Свобода Доступа» представила программу «Весь Мельников». Москва, Россия.

Экскурсия «Весь Мельников» станет частью программы «Архитектура русского авангарда» – цикла путешествий по самым интересным объектам мастеров эпохи русского авангарда. В ближайших планах проекта «Свобода Доступа» – автобусные экскурсии «Новый центр» по центру города и «Красный город»  по югу и востоку Москвы.

«Свобода Доступа» – междисциплинарный проект Агентства P-Arch (Пи-Арх), который занимается презентацией и интерпретацией архитектуры (прежде всего ХХ и ХХI веков) для самого широкого круга людей от профессионалов до интересующихся. С 2006 года «Свободой Доступа» проведено несколько десятков мероприятий, прежде всего посещение самых интересных объектов современной архитектуры. Сегодня «Свобода Доступа» предлагает различные форматы: вы можете совершить автобусные поездки или пешие прогулки по архитектуре в рамках Архитектурного путешествия, взять книгу или журнал в Архитектурной библиотеке (действует в Центральной библиотеке №36 им. Н.А. Добролюбова), познакомиться с мнением ведущих обозревателей в Клубе архитектурной критики (в газете «Время новостей»).

Подробности на сайте проека: www.SvobodaDostupa.ru

18 -23 июня 2009. ТЮФЯКИ! Москва, Россия.

Каждый исконный вид мебели есть слепок телесной осанки определенной породы людей.

Освальд Шпенглер

18 -23 июня 2009 года, по адресу  Сретенка 26/1 (угол Сретенки и Даева переулка) состоится открытие проекта “Тюфяки!”.

 18 -23 июня 2009. ТЮФЯКИ! Москва, Россия.

“ТЮФЯКИ!” – это продолжение проекта, начавшегося два года назад с идеи усовершенствования обычного бескаркасного кресла-мешка. В процессе переосмысления идеи пересыпающегося объема появились новые формы, а затем и ткани, в которые эти формы можно было одевать. 

18 -23 июня 2009. ТЮФЯКИ! Москва, Россия.

Теперь идею динамичной, меняющейся под нагрузкой формы переосмысливает коллектив замечательных авторов: 

Студия «Letterhead» – мастера шрифта. Архитектурная студия “Арт-Бля” – работает с пространством, объемом и формой. Эрик Белоусов и Игорь Гурович – мастера концептуальной штуки  и потрясающие плакатисты. Константин Батынков – художник, московский митёк, творец параллельных миров. Лиза Ольшанская - график и иллюстратор. Саша Шевченко – тонкий  и ироничный живописец. Дмитрий Барбанель,  автор макетов русских версий Esquire и Interni  - отточенное и выверенное до миллиметра хулиганство и радость мысли.

 Тюфяки!

Все эти люди – профессионалы, специалисты в различных визуальных областях, которые хорошо знают, что такое объект, форма, цвет, пространство. Кроме того, всех их объединяет и некий общий дух, смелость и удачливость в экспериментах, ироничность и отсутствие пафоса.

Ни с одним креслом не будешь так обниматься, как с этими тюфяками. Это очень чуткая, отзывчивая мебель. Это уже не мешок, это Тело. И этот, и без того желанный объект будет переосмыслен очень интересными авторами, предложившими необычные трактовки его поверхности и формы – от татуировок до гламурных красавиц в представлении митька, от  русалок до конницы,  от  опартовских кирпичей до рыбьей чешуи и жаркого лета.

Результаты этого эксперимента будут представлены в недавно открывшейся галерее Design Boom. Это первое место, которому Smart Balls cмог доверить свои тюфяки. Здесь у них отличная компания – вещи, придуманные Вернером Пантоном, Алваром Аалто, Марселем Вандерсом, Гаэтано Пеше.

Кресла-мешки Smart Balls расписывают и проектируют: Константин Батынков, дизайн-бюро Ostengruppe/Zoloto (Игорь Гурович, Эрик Белоусов), архитектурная студия «Арт-Бля» (Михаил Лабазов, Андрей Савин, Андрей Чельцов), Юрий Гордон, Валерий Голыженков, Всеволод Власенко (студия «Letterhead»), Александр Шевченко, Лиза Ольшанская, Марина Бессонова (ELLE Декор), Карина Еганян, Анна Никитина (Smart Balls), Дмитрий Барбанель (INTERNI). Куратор проекта – Олег Ковалёв.

Cпонсор проекта: компания “Diageo”.

Информационная поддержка: журнал «Elle Декор», агентство «P-Arсh»

Видео-проекторы и мобильная фотостудия предоставлены компанией Epson

Визуальные импровизации и перфомансы – VJ Ferrum, звук – DJ Pooh

«Угадай, чей тюфяк?» – конкурс D.Журнала и Smart Balls.

11 – 12 июня 2009 года. Семинар “Актуальное искусство”. Москва, Россия.

Явление, известное под названием «актуальное искусство» уже прочно укоренилось в нашей жизни. Об актуальном искусстве и инновационном мышлении его создателей много и охотно говорят модные арт-критики, художественные кураторы, владельцы частных галерей. Арт-объектами актуального искусства заполнены выставочные залы и музеи современного искусства в разных странах мира, включая Россию. Актуальное искусство в различных формах множится в Интернете. Оно активно продвигается на художественных аукционах и имеет свою цену.

Актуальное искусство. Семинар.

Однако обычные посетители выставок актуального искусства по большей части выходят из таких выставочных залов с разочарованием, недоумением, нередко с чувством обмана, ощутив на себе эффектом «голого короля». Что это? Почему то, что называется «актуальным искусством», не выглядит как искусство и не свидетельствует об актуальности, то есть, о его соотнесенности с реальной жизнью? В чем различия между тем, что принято называть «современным искусством», и тем, что самоопределяется как «актуальное»? Кто и зачем все это делает и продвигает в обществе и на рынке? Можно ли вообще говорить о профессионализме художников и «конструкторов» причудливых для восприятия арт-объектов? Где пролегает граница искусства и не-искусства? Как ко всему этому относиться: публично восхищаться, не понимая и не признавая ценности и качества, или принципиально отказываться признавать существование этого феномена?

Галина Ивановна Зверева, зав. кафедрой истории и теории культуры РГГУ, доктор исторических наук, профессор

Для поиска ответов на подобные вопросы в Москве создан уникальный проект, некий микс тренинга, семинара, исследования в области искусства. Программа называется “Искусство и менеджмент”, организует ее школа менеджеров “Арсенал”, а проводит цикл семинаров Галина Ивановна Зверева, зав. кафедрой истории и теории культуры РГГУ, доктор исторических наук, профессор, человек с уникальным талантом открывать в человеке способность самостоятельно думать. Семинар проводится в интерактивном формате, с посещением выставки актуального искусства в галерее «Гараж», диалогами и обсуждениями темы.

В статье использованы иллюстрации с сайта: arsenal-hr.ru.

6 – 7 июня. Немного об архитектуре профессионалам и любителям. Москва, Росиия.

Если перед вами встал вопрос – “чем заняться в выходные в Москве?”, то наш журнал, возможно,  поможет определиться.

Чем заняться в оскве в выходные? Ответ тут!

Выше: Удивитеьное дервянное здание в Архангельске. Гангстерский дом.

Пункт номер один -  “Свобода доступа” приглашает в Архитектурное путешествие.

6 июня, суббота, 12-00, от м. Полянка.
Название экскурсии: Москва-XXI.
Все многообразие архитектурной Москвы за 8 последних лет. Участники поездки смогут увидеть самые интересные здания, без которых сегодня уже невозможно представить Москву.
Ведущие: Александр Змеул, кандидат исторических наук, генеральный директор P-Arch, куратор Дней архитектуры в Москве и проекта «Свобода Доступа» и Наталия Алексеева, директор по развитию P-Arch, куратор Дней архитектуры в Москве и проекта «Свобода Доступа».
Стоимость участия: 600 рублей.
Продолжительность: 5,5 часов, финал: Остоженка.

7 июня, воскресенье, 12-00, от м. Баррикадная.
Название экскурсии: Русские зодчие и Палладио.
Поездка посвящена проникновению палладианских идей в Россию через творчество выдающихся мастеров: Казакова, Львова, Жилярди, Стасова. Показываются их произведения. Большой раздел программы посвящен московской неоклассике Серебряного века, в маршрут включены постройки Жолтовского, Маркова, Таманова, Великовского, Лялевича и других дореволюционных архитекторов.
Ведущая: Лара Копылова, искусствовед, главный редактор интернет-журнала «ЭКА».
Стоимость участия: 500 рублей.
Продолжительность: 4,5 часа, финал: м. «Проспект Мира».

Пункт номер два -  наш журнал открыл и регулярно пополняет силами читателей Архиновости.Ру увлекательнейший раздел “Код города“. Что такое Код города читайте в этой статье. В этом разделе вы не только найдёте вдохновение для сборов в новую поездку, на отдых или по делам, но и, возможно, откроете в себе творческие – писательские или фото  способности, прислав нам для публикации ТОЛЬКО ВАШ Код города.

Так что, любознательному и интересному человеку и летом в городе не скучно. Тем более, с нами.

В статье испльзована иллютрация из нашего обзора “Самые странные здания мира“.

Подробности и информацию по архитетурным экскурсиям смотрите на сайте проекта “Свобода доступа” www.svobodadostupa.ru

10 июня 2009 года. А поговорить?

10 июня, в среду вечером – в 19-00 в Студии MEL, которая находится по адресу: Москва, «Красный октябрь», Болотная набережная, 5, пройдут тематические разговоры про Дни архитектуры,  проект «Свободу Доступа», презентацию и интерпретацию архитектуры.

Дни архитектуры в Москве всегда проходят в очень быстром темпе – надо одновременно решить массу дел – договориться с девелоперами и архитекторами о посещении объектов, отобрать участников, проработать маршруты. Но потом, когда все заканчивается, необходимо осмыслить проделанную работу. Для этого Агентство P-Arch и Студия MEL решили собраться в неформальной обстановке – это будет одновременно круглый стол, вечеринка и мозговой штурм.

Все желающие  приглашаются 10 июня поговорить про прошедшие и будущие Дни архитектуры в Москве и про проект «Свобода Доступа».

Вы сможете выслушать мнения организаторов и участников, обсудить итоги и планы на будущее, узнать про опыт и перспективы проведения подобных мероприятий в других городах России, принять участие в обсуждение новых форматов мероприятий.

Всем пришедшим гарантируем приятное общение, также вас ждут музыка, вино и замечательное пространство (+ роскошный вид из окон) студии MEL – нового модного места на карте творческой Москвы.

Кликните, чтобы увеличить:

10 июня 2009 года. А поговорить?

Сбор гостей 10 июня, во вторник к 19 часам в студии MEL, «Красный октябрь», Болотная наб., 5, здание из красного кирпича (схема прилагается).


Приглашаются все неравнодушные к современной архитектуре и жизни родного города. Обязательно подтвердите свое участие – [email protected].