Путешествие невозможно без передвижения. И вот на важном этапе подбора транспортных средств оказывается, что выбор одновременно и велик и мал. Из основного: самолёты, автомобили, автобусы, поезда. Сегодня выбираем поезда, а точнее просто виртуально прогуляемся по самым красивым железнодорожным вокзалам нашей планеты.

Придерживаясь мнения, что трансформация облика города может значительно повлиять на качество жизни общества, улучшив его, британский архитектор Ричард Роджерс (Richard Rogers) вдохновенно занимается творчеством уже более полувека. Интересно, что самой важной архитектурной награды, Притцкеровской премии, он удостоился только в 2007 году.

Специалисты из архитектурной компании META architectuurbureau совместно со своими коллегами из студий SW и Technum, а также сотрудниками компании West 8, специализирующейся на ландшафтном дизайне, разработали проект здания «Building O» (Здание O) для Антверпенского университета. Строение должно появиться на территории кампуса Дри Айникен в Антверпене, Бельгия.

В Антверпене, Бельгия, ведётся строительство новой штаб-квартиры для администрации порта. Проект, частью которого стала реконструкция существующей пожарной станции, был разработан архитекторами из знаменитой студии Zaha Hadid Architects. В новом впечатляющем объекте хватит пространства для 500 сотрудников администрации порта.

Гигантская лента из цинковых панелей плавно изгибается между этажами новой офисной пристройки, спроектированной специалистами из бельгийской фирмы Conix Architects, для компании Umicore, специализирующейся на переработке металла. Здание находится в городе Антверпен, Бельгия.

Прошлое неразрывно связано с будущим в новом Музее на реке (Museum aan de Stroom), появившемся в Антверпене, Бельгия. Здание из красного песчаника и стекла напоминает груду наваленных друг на друга крупных коробок, что является отсылкой к важному складу, располагавшемуся на этом месте более сотни лет. Музей был спроектирован архитекторами из студии Neutelings Riedijk. Здание имеет форму состоящей из прямоугольников спирали, в которой поместилось десять этажей.

Бельгийские дизайнеры из студии Пюрсанж (Puresang) разработали создали необычный интерьер магазина одежды, названный ими Госпиталь (Hospital).

Весь магазин занимает пространство около 1000 квадратных метров, это – огромный куб с семиметровыми потолками.

Когда  почти четыре года назад, Ероен Смикенс (Jeroen Smeekens) начал работу над «Госпиталем», он никогда не думал, что эта работа принесёт такую известность и будет иметь столь ошеломительный успех.

Тем более, он не мог предположить, что статьи о «Госпитале» опубликуют в ряде популярнейших изданий и назовут «лучшей розничной концепцией» для магазина одежды под маркой Малькома Макларена (Malcolm Mclaren).

Дизайнеры из Бельгийского Антверпена использовали в интерьере узорную плитку, старинные декоративные стеклянные панели и тропические сорта деревьев для создания несущих конструкций.

Необычно устроенное освещение придаёт площади магазина динамичность.

Второй магазин этой марки – Колет, в Париже – создан исключительно для коллекций прет -а – порте. Этот же открыл эру новому направлению марки – повседневной и спортивной одежде.

Интерьер «Госпиталя» несёт в себе элементы повседневности с дорогими и эксцентричными игрушками современности.

Магазин открыт в декабре прошлого года.

В статье использованы иллюстрации с сайта www.pure-sang.com.

Яркие и молодые дизайнеры завоевывают все новые вершины и уже готовы засиять на модном небосклоне наряду с известными всему миру брэндами. Подборка работ новых звезд фэшн-индустрии, безусловно, заслуживает внимания.

Выше: Скульптурное платье и кожаная сбруя, Ханна Маршалл (Hannah Marshall). 26-летняя Ханна завоевала признание публики за довольно короткий период. Родом из Эссекса, она прошла обучение в Колчестерской школе Искусства и Дизайна (Colchester School of Art & Design), работала для нескольких лондонских дизайнеров, среди которых Джонатан Сондерс (Jonathan Saunders), Роберт Гэри Уильямс (Robert Cary Williams) и Джастин О (Justin Oh). Ее последняя коллекция, Архитектура Энергии (Power Architect), уже четвертая по счету.

Выше: Питер Хорнштайн (Peter Hornstein), платье, сандали, ремень, браслет. Дизайнер родился в Германии, затем переехал в Бельгию, где учился в Королевской академии изящных искусств (Royal Academy of Fine Arts) в Антверпене – возможно, именно это объясняет схожесть его стиля, практически научной, лабораторной методологии и футуристичной эстетики с другой выпускницей школы, Мартин Маргьела (Martin Margiela). Он выиграл престижную награду 1.2.3. на конкурсе Ойре (Hyères) с его дебютом, экстраординарной коллекцией Бионик (Bionic).

Выше: Дэниель Скатт (Danielle Scutt), шелковое платье. В яркой, эксцентричной коллекции Дэниель Весна / Лето 2009 много цитат из 60-70х. Дизайнер прошла обучение в центральной школе Сейнт Мартинс (Central Saint Martins) и является бенефициаром программы Топшоп (Topshop) “Новое Поколение” (New Generation). Ее следующая коллекция будет представлена на Неделе Моды в Лондоне (London Fashion Week) в феврале 2009.

Выше: Кожаный плащ с бумажной этикеткой, Юима Накацато (Yuima Nakazato). Закончив школу в Японии, Накацато (Nakazato) уехал в Бельгию, чтобы пройти обучение в Королевской академии (Royal Academy) в Антверпене. На создание выпускной коллекции его вдохновили образы Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci), способность гениального художника сочетать сложные механизмы и простые структуры, наполненные энергией природы – ветра, воды – и человеческого тела. Одежда Накацато (Nakazato) – это смесь примитивных материалов, таких как кожа, дерево, и технологических новаций, создающая уникальную, неповторимую эстетику.

Выше: Головной убор, Алития Спури Зампетти (Alithia Spuri Zampetti). Алития является еще одной звездной выпускницей школы Святого Мартина (Central Saint Martins). Она успела поработать для таких брэндов как Гарет Паф (Gareth Pugh), Хуссейн Чалаян (Hussein Chalayan), Александр МакКвин (Alexander McQueen), Бруно Питерс (Bruno Pieters), Виктор & Рольф (Viktor & Rolf), Луи Вуттон (Louis Vuitton), сейчас работает для Валентино (Valentino). На создание выпускной коллекции ее вдохновили японские темы. Алития выиграла премию Л’Ореаль (L’Oreal Young Talent Award 2008) в Лондоне и премию Марии Луизы (Maria Luisa Award) в Триесте, выставлялась в музее Виктории и Альберта (V&A) – на самом деле, неплохое начало.

Выше: платье с принтами из джинса со вставными элементами, Мэри Катранцо (Mary Katrantzou). Родившись в Греции, Мэри прошла обучение в школе Святого Мартина (Central Saint Martins). Она представила коллекцию Весна / Лето 2009 на Неделе Моды в Лондоне (London Fashion Week), уже являясь получателем стипендии Новое Поколение (New Generation scholarship). Три ключевых темы для Мэри – симметрия, цвет и форма.

Выше: Платье, Леа Каррено (Lea Carreno). Леа родилась в Париже, ее мама родом из Англии, отец – из Чили. В 25 лет она является выпускницей школы Святого Мартина (St Martins) и Королевского колледжа искусств (RCA). На создание коллекции ее вдохновили костюмы Балета Сюйдо (Ballets Suédois), знаменитой эксцентричной танцевальной труппы, очень известной в 20-х годах. “Мой отец был танцовщиком, и я росла практически в театре, среди ярких костюмов, которые теперь существенно влияют на мой дизайнерский стиль. В своей коллекции я просто хотела повеселиться, так же как веселились танцовщики, которых я наблюдала в детстве, в своих костюмах. По-видимому, мне это удалось”, – говорит автор.

Выше: Вязаное изделие, Марк Фаст (Mark Fast). Дизайнер переехал из Канады, чтобы пройти обучение в школе Святого Мартина (St Martins) в Лондоне. Современная техника вязания практически не имеет ничего общего с традиционным представлением. Тонкие, изысканно и интересно сделанные театральные вещи Марка говорят о будущем костюмного дизайна. Новая коллекция автора будет представлена на Неделе Моды в Лондоне (London Fashion Week) в феврале.

Красный цвет- опасность и предупреждение. От красного света никто и ничто не может быть скрыто.

Бельгийские архитекторы Сильвия Мертенс и Питер Пирлингс создали свой собственный мир, штаб-квартиру, в которой тоже нельзя ничего скрыть. А для большего эффекта осветили её красным, зелёным, жёлтым и синим.

Размеры площади для постройки 3 на3 метра не предполагают ничего другого, кроме как строить ввысь. Четыре сэндвич-панели, зажатые плотно между двух зданий, образуют четыре разных, жилых или рабочих пространства. На цокольном этаже офис, второй этаж- столовая, третий этаж- гостиная и четвертый – спальня.

Построенное сооружение, по сути, небольшой образец искусства для прохожих и упражнение в эксбиционизме для жильцов. Ванна, расположенная на крыше, только подтверждает вышесказанное..
Интерьер помещений минималистичен. Туалет занимает почетное место рядом с кроватью. Металлическая винтовая лестница, ведущая на крышу, соединяет все помещения и является неотъемлемой частью интерьера.

Недостаток пространства вынуждает к почти аскетичному образу жизни. При этом, тем не менее, остается некое личное пространство, несмотря на его прозрачность. При разработке дизайна помещения, являющегося публичной демонстрацией и протестом против закрытости и скрытности людей, бельгийские архитекторы призывали общество быть смелее, честнее, показывая на собственном примере самоотверженность своей работы и самовыражение в области архитектуры.

В статье использованы иллюстрации с сайта www.sculp.it